Διήμερο Φωνητικό εργαστήριο: Her Monster’s Voice Σαβ.30 & Κυρ.31/03

04/03/2024

Διήμερο Φωνητικό εργαστήριο: Her Monster’s Voice

Σάββατο 30 & Κυριακή 31 Μαρτίου 16.00-20.00

Διήμερο Φωνητικό εργαστήριο: Her Monster’s Voice με την Κατερίνα Μάνιου

Two-day vocal workshop by Katerina Maniou

-scroll down for english-

Διήμερο Φωνητικό εργαστήριο: Her Monster’s Voice

Είναι κάθε άνθρωπος περίληψη όλης της ανθρωπότητας και κάθε κοινωνία όλων των κοινωνιών; (Κ. Αξελός)

Η εργαστηριακή προσέγγιση της φωνής “Her Monster’s Voice” αποτελεί το εκπαιδευτικό σκέλος της μεταδιδακτορικής έρευνάς μου (p)ReVoice. Εντοπίζει και συνενώνει την περιθωριοποιημένη συναστρία μύθου-θηλυκότητας-τερατώδους-ζωότητας με στόχο την αναδιάρθρωση και ανα-διεκδίκηση εκτοπισμένων φωνητικών τοπίων καθώς και της “πολυφωνίας” που ηχεί πίσω και πέρα από τον εμφανή γραπτό λόγο (Bakhtin). Με κύρια εργαλεία την μυθολογική φωνή, την σκιά (Jung) και την τελετουργική χωροταξία του μοιρολογιού (Σερεμετάκη), προτείνονται τεχνικές ιχνηλάτησης αφανών κυμάτων φωνητικοτήτων εντός του γραπτού λόγου, οι οποίες γεννούν και δίνουν νόημα στην γλώσσα, προς συνένωση τερατώδους-θαυμαστού, σώματος(φωνής/πνοής)-γλώσσας, αρσενικού-θηλυκότητας, μύθου και λόγου.

Απευθύνεται σε:

Ηθοποιούς, performers, σκηνοθέτες, τραγουδιστές, καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς και γενικά προς οποιονδήποτε θέλει να διερευνήσει αυτόν τον τομέα διευρυμένου λόγου.

Πρακτικά:

α. Επιλεγμένα στοιχεία θεωρίας για την σχέση φωνής και πολιτικού.

β. Φωνητικό σωματικό training.

γ. Καθοδηγούμενος διαλογισμός με έμφαση σε ηχητικά φαινόμενα

δ. Δομή μοιρολογιού, κοινωνικοί ρόλοι, σιωπές τάσεις και λύσεις: Ομαδική έρευνα.

ε. Καθοδηγούμενη ανασκαφή κειμενικού λόγου

Όλοι οι συμμετέχοντες καλούνται να γνωρίζουν ένα κείμενο από στήθους, από 4 έως 10 γραμμές. (οποιασδήποτε γλώσσας και εποχής)

Επιμέρους στόχοι:

α. Εκμάθηση συνδυαστικών εργαλείων φωνητικού ξεκλειδώματος.

β. Διεύρυνση φωνητικού οργάνου, αναπνοής και ηχητικής επινοητικότητας.

γ. Συνδυασμός γνώσης-φαντασίας-σώματος.

δ. Εμβάθυνση στο κείμενο

Ημερομηνία:

Σάββατο 30 και Κυριακή 31 Μαρτίου 2024. Ώρες: 16.00- 20.00

σύνολο: 8 ώρες

Κρατήσεις/πληροφορίες:

στη φόρμα παρακάτω και στα

mayastamati@gmail.com
manioykaterina@gmail.com

Early bird fee (εώς 20/3)/μέλη Ον Οff : 50 ευρώ + φπα

Full Price.Κόστος : 70 ευρώ + φπα

Απαραίτητη η κράτηση θέσης.

Her Monster’s Voice

Two-day vocal workshop by Katerina Maniou (Oν Οff Studio)

Is every human being the abstract of the entire humanity and each society the abstract of the whole societies? (K. Axelos)

The laboratoty approach to embodied voice “Her Monster’s voice” constitutes the pedagogical part of my postdoctoral research (p)ReVoice. It notifies and combines the marginalized constellation of myth-womanhood-monstrousness-animality aiming at re-articulating and reclaiming expelled vocal-scapes as well as “polyphony” as a resonance ‘pre’ and beyond written logos (Bakhtin). Valorizing the mythological voice, the shadow (analytic psychology) notions combinatorically to the ritualistic taxonomy of lament (Seremetakis), this laboratory introduces techniques towards trailing unobvious vocal waves within written logos, which give birth and meaning to language, so as to cover distances between monstrosity-miracle, body(breath/voice) language, between genders myth and logos.

Target Audience

Actors, performers, singers, directors, artists, pedagogists.

Practically:

Theory elements about voice and politics
Embodied voice training
Directed mediatation, with emphasis on sonic phenomena
Lament structure, social roles, silence tensions and releases: Team exploration
Directed ‘excavation’ of textual material.

The participants should have memorised a text of 4 up to 10 lines (of any epoch and style).

Purposes:

To introduce combinatorial tools of vocal unlocking
To introduce tools of textual unlocking via multidisciplinary concepts and artistic domains.
Expansion of breath and vocal instrument
Knowledge-imagination-body synergy
Deepening in the textual formations.

Κατερίνα Μανιού

Η Κατερίνα Μανιού είναι vocal performer, μουσικολόγος (Ph. D) και μεταδιδακτορική ερευνήτρια. Την κινεί ανέκαθεν το φαινόμενο της φωνής φιλοσοφικά, οντολογικά και πολιτικά, ως στάση ζωής και ως καλλιτεχνική πράξη.

Αποφοίτησε από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών Αθήνας, όπου εκπόνησε διδακτορική διατριβή με θέμα: “Πλευρές του Μοντερνισμού και του Μεταμοντερνισμού στο έργο του Alfred Schnittke” με υποτροφία του Ι.Κ.Υ., κατόπιν διαγωνισμού. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο κλασικό τραγούδι (α’ Βραβείο) ενώ είναι κάτοχος των πτυχίων πιάνου και ανώτερων θεωρητικών (Αρμονία/Αντίστιξη/Φούγκα). Παράλληλα, παρακολούθησε σεμινάρια σωματικού θεάτρου, ενσώματης φωνής και χορού με τους Ulric Barford, Julianna Bloodwood, Τερζόπουλο, Άννα Τζάκου, Τίνα Δημητροπούλου, Silvia Macchi κ.α.

Έχει συνεργαστεί με την Εθνική Λυρική Σκηνή, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Paris MSH Nord κ. α , με ομάδες όπως οι MedeaElectonique, Alea III, κ. α, καθώς και με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, σε ένα ευρύ φάσμα φωνητικών ειδών, αυτοσχεδιασμού, πολυμέσων και performance (Eve Sassaman, Joe Tornabene, Volkmar Klein, Νατάσα Αβρά, Τζένη Δριβάλα κ. α). Εργάζεται στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας ως ακαδημαϊκή υπότροφος, όπου εφαρμόζει θεωρητικά και εκπαιδευτικά στοιχεία της μεταδιδακτορικής έρευνάς της (p)ReVoice. Άρθρα της έχουν δημοσιευθεί σε επιστημονικά περιοδικά στην Ελλάδα και το εξωτερικό, έχει πραγματοποιήσει εισηγήσεις σε συνέδρια ποικίλων θεματικών (Γεωγραφία, Performance, Ανθρωπολογία, Μουσικολογία), έχει (συν)δημιουργήσει performance lectures, ηχογραφήσεις, sound installations, έχει συμμετάσχει σε ραδιοφωνικές εκπομπές, ημερίδες, διαλέξεις κ. α.

Katerina Maniou

Vocal performer, musicologist (Ph. D), arts researcher, and teaching fellow (University of Thessaly). She is ever since motivated by ‘vocal phenomenon’ from philosophical ontological and political scopes, as a way of life and artistic praxis.

She graduated from the Department of Music Studies of the University of Athens where she completed her doctoral dissertation titled “Aspects of Modernism and Postmodernism in Alfred Schnittke‘s work”, under the State Scholarships Foundation. She holds piano, music theory (harmony-counterpoint-fugue) and opera singing diplomas (First Prize) and has followed physical theater and embodied voice workshops (Royhart, Terzopoulos, Mirka Fementzaki, Julianna Bloodgood etc).

As a practitioner, she has collaborated with Greek National Opera, Onassis Foundation, MedeaElectronique, Paris MSH, Alea III, with dance/performing/conceptual art groups groups and independent creators (e. g Eve Sussman, Volkmar Klien, Joe Tornabene, Anna Tzakou, Jenny Drivala) she has interpreted work-premieres of Greek composers etc. She has (co-)created performances, published articles, and participated in conferences, lectures, sound installations, experimental movies, and broadcasts in Greece and abroad. She conducts her art-based postdoctoral research (p)ReVoice, theorizing and artistically investigating vocal mythology and bioethics within the posthuman turn. She is a teaching fellow in University of Thessaly (Department of Culture, Creative media, and industries).

Για κράτηση θέσης online, συμπληρώστε την παρακάτω φόρμα συμμετοχής. To book your spot online submit the form below.

Η κράτηση σας θα θεωρηθεί έγκυρη αφού καταθέσετε το ποσό των 50 ευρώ ως προκαταβολή και στείλετε την απόδειξη της κατάθεσης με e-mail στο mayastamati@gmail.com . Your reservation will be valid when 50 euros are deposited in the account below and an e-mail of the transaction is sent to the e-mail address mayastamati@gmail.com

ΙΒΑΝ :

GR8802603640000180200714998 Eurobank

Όνομα εταιρείας: Θέατρο και Μουσική Αθήνα Ελευσίνα

Company name: Θέατρο και Μουσική Αθήνα Ελευσίνα/ THEATER AND MUSIC ATHENS-ELEUSINA

Το κόστος της μεταφοράς επιβαρύνει εσάς.

Transaction cost is on the byer.

Ο λογαριασμός έχει δυνατότητα IRIS. κιν : 6936250571

Για early bird pricing είναι απαραίτητο να εξοφληθεί ολόκληρο το κόστος έως την προθεσμία.

For early bird pricing the full amount must be deposited before the due date.

Lencastre – Riniotis – Kokkoli trio. Σάβ. 02/03 21.00

19/02/2024

Lencastre - Riniotis - Kokkoli trio live

Σάββατο 02/03 21.00

Lencastre – Riniotis – Kokkoli trio Live

Το live στο ov off είναι ο τελευταίος σταθμός του τρίο, έχοντας πιο πριν παρουσιάσει το project τους σε Λισαβόνα, Πόρτο και Parede.
κρατήσεις-> https://fienta.com/2-sets-83003

>

Βιογραφικά Μουσικών

José Lencastre
José Lencastre is a creative improviser, composer and saxophonist from Lisbon, Portugal.
He’s known for his versatility in playing different musical genres over the years and has been a part of the vibrant Portuguese improvised scene sharing the stage and recording with Carlos Zingaro, Sei Miguel, Rodrigo Amado, Ernesto Rodrigues, Miguel Mira to name just a few, as well as collaborating with international performing artists from all over the world, including Peter Evans, Susan Alcorn, Raoul Van der Weide, Onno Govaert, Clara Lai, Miguel Petruccelli, Aleksandar Scoric, Bart Maris, John Dikeman, Albert Cirera, Zbgniew Kozera, Vasco Trilla, etc, etc.
Between 2012 and 2016 he lived in Brasil where he developed his interest in the rich rhythmic, melodic and harmonic musical culture of Choro, Frevo, Ciranda, etc. While in Pernambuco he put together Inconsciente Coletivo, a trio of sax, keyboard and drums that played mostly his own compositions.
Back to Lisbon, together with Rodrigo Pinheiro, Hernâni Faustino and João Lencastre, José formed Nau Quartet.
The group has released four records so far that have been highly acclaimed both in Portugal and abroad. “Live in Moscow” , came out on Clean Feed and captures a magic night at DOM Cultural Center , during a tour in Russia in 2018.
In the album “Thoughts are Things”, Marimba master Pedro Carneiro was invited as special guest, adding color and texture to the quartet’s sound.
He has also participated in several other albums as a leader or co-leader that have been reviewed in prestigious magazines, newspapers or websites such as Jazz.pt, All About Jazz, Free Jazz Blog, Salt Peanuts, NYC Jazz Records, Ipsilon.
Lencastre has toured in different countries such as France, Germany, England, Slovenia, Serbia, Russia, Poland, Czech Republic, Slovakia, Hungary, Morocco and Spain. Anthropic Neglect, a collective project with Jorge Nuno, Felipe Zenícola, and João Valinho released its debut self titled album in 2020. In the following year they played for a full house at Gulbenkian Jazz em Agosto.
José Lencastre is co-founder of the label Phonogram Unit. This project was born during the 2020 pandemic and it aims to release free and contemporary music from the musicians that are part of it.
In 2022 the solo album “Inner Voices” was released on Burning Ambulance label.
The Album “Manifesto” with Susan Alcorn and Hernâni Faustino was released in the Summer of 23 by Clean Feed and presented live in Lisbon and Coimbra.
MORE INFO:
https://www.joselencastre.com
https://joselencastre.bandcamp.com
https://www.instagram.com/ze_lencastre/
https://www.facebook.com/zelencastre/

Νίκη Κοκκόλη

Η Νίκη Κοκκόλη γεννημένη το 1996 στην Αθήνα, είναι σαξοφωνίστρια που ασχολείται ενεργά με την Jazz και Αυτοσχεδιαστική Μουσική. Είναι μέλος της Ελληνοσουιδικής μπάντας Ahanes που πρόσφατα εκδόθηκε η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο Petrichor, από την θρυλική δισκογραφική Clean Feed όπου έχει εκδώσει δίσκους των Pharaoh Sanders, Anthony Braxton, Craig Taborn, Evan Parker κλπ. Ταξιδεύει στην Ευρώπη δίνοντας πολλές συναυλίες σε μεγάλες σκηνές όπως Fylkingen – Στοκχόλμη, Cafe ‘Oto – Λονδίνο κλπ. Έχει συνεργαστεί με τους London Improvisers Orchestra, Sofia Jernberg, Maggie Nicols, Lisa Ullén, Christer Bothén, Martin Küchen, Bram De Looze, Sharif Sehnaoui κ.α. Ενώ επίσης έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ ανά τον κόσμο όπως Aarhus Jazz Festival – Δανία 2023, Irtijal Festival – Λίβανος, Borderline Festival 2022/2023 – Aθήνα.
Στόχος της είναι να καταφέρει να δημιουργήσει τον μουσικό της ήχο, βάσει όλων των μουσικών της επιρροών και βεβαίως βάσει των κοινωνικών και πολιτικών συνθηκών που επικρατούν.

Σίμος Ρηνιώτης

Ο Σίμος Ρηνιώτης είναι μουσικός/ αυτοσχεδιαστής με έδρα την Αθήνα. Είναι ιδρυτικό μέλος του αυτοσχεδιαστικού τρίου The Coal (Δήμος Βρύζας/Γιάννης Αράπης) καθώς και του avant garde σχήματος Skraut (Γιώργος Βαρουτάς/ Χάρης Λαμπράκης). Έχοντας ως βάση της ηχητικής του παλέτας τα τύμπανα και διάφορα μικρά αντικείμενα, άλλοτε με προσέγγιση μινιμαλιστική και ενίοτε υπό την επήρεια ενός χαοτικού μαξιμαλισμού , επιχειρεί την δημιουργία ενός μεταβατικού χώρου ο οποίος θα αποτελέσει τον τόπο συνάντησης των υπολοίπων φωνών. Έκτος από τις μόνιμες συνεργασίες του, έχει επίσης συνεργαστεί με σημαντικούς μουσικούς και καλλιτέχνες του ήχου στην Ελλάδα και το εξωτερικό .

που;
Ov Off Studio
Αθήνα
Φειδιππίδου 22
3ος όροφος

Πότε;
Κυριακή 02/03
ξεκινά: 21.00

Πόσο;
Προτεινόμενη συνεισφορά: από 8 ευρώ
ή και περισσότερα

tip: Βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

Ov Off studio • Feidippidou 22, 3rd floor, 115 27 Athens, Attika

Directions

(scroll for english)

Γίνετε μέλος του καλλιτεχνικού μας χώρου και συμβάλλετε στο να συνεχίσουμε το έργο μας.

Όλα τα μέλη μας έχουν ειδικές τιμές στα workshops, στα events & στις πρόβες.

Επίσης είναι ευπρόσδεκτα να συμμετέχουν σε δραστηριότητες του Ον Οff ensemble.

FRACTAL live at Ov Off Studio Παρασκευή 23/02, 21:00

12/02/2024

FRACTAL live at Ov Off Studio

Παρασκευή 23/02, 21:00

FRACTAL

κρατήσεις:->

Πέντε μουσικοί με τις δικές τους ιδιαίτερες προσεγγίσεις στον ήχο συναντιούνται για πρώτη φορά στη Φειδιππίδου για μια βραδιά ηλεκτροακουστικού αυτοσχεδιασμού. Μια προσπάθεια αποδόμησης και αναδόμησης ηχητικών μορφών μέσα στο χρόνο.

Ο Στέλιος Τσίλογλου-Ιγνατιάδης είναι τελειόφοιτος Σύνθεσης Ηλεκτροακουστικής Μουσικής στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Τμήμα Μουσικών Σπουδών, υπό την καθοδήγηση του Ανδρέα Μνιέστρη και του Θεόδωρου Λώτη. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα πιάνου από νεαρή ηλικία και αργότερα καταπιάστηκε με την τρομπέτα και τα ηλεκτρονικά συμμετέχοντας σε σύνολα free jazz, ελεύθερου αυτοσχεδιασμού και ζωντανής ηλεκτροακουστικής μουσικής. Το τελευταίο διάστημα επικεντρώνεται σε ακουσματικά έργα, μουσική για παραστατικές τέχνες αλλά και την live performance. Ως μέλος του συνεργείου ήχων ASABE έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και στην Ιταλία. Από το 2021 συμμετέχει με έργα του στις ετήσιες «Ημέρες Ηλεκτροακουστικής Μουσικής» και είναι ενεργό μέλος του ΕΣΣΗΜ.

Ο Noraoto ξεκίνησε μαθήματα σύνθεσης, τζαζ και κλασικού κοντραμπάσου το 2016 και ανέπτυξε έντονο ενδιαφέρον στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Από το 2019 φοιτά στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, στην κατεύθυνση της ηλεκτροακουστικής σύνθεσης. Έχει διακριθεί για μουσική επένδυση βωβού κινηματογράφου και παρουσιάσει έργα του σε διάφορα φεστιβάλ της Ελλάδας και του εξωτερικού. Έχει επίσης οργανώσει και συμμετάσχει σε μια ποικιλία από ζωντανές εμφανίσεις ελεύθερου αυτοσχεδιασμού, εξερευνώντας διαφορετικούς συνδυασμούς ηχοχρωμάτων τόσο στην ακουστική όσο και στην ηλεκτρονική σφαίρα, με συνεργάτες όπως ο Pascal Niggenkemper, Στέφανος Χυτήρης, Νικόλας Σκορδας.

Η Δήμητρα Κουστερίδου είναι μια διαθεματική καλλιτέχνις, η οποία σήμερα ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Το δίπλωμά της στην Τέχνη και το Σχέδιο έλαβε από το Akto Art and Design College, το πτυχίο της στις Καλές Τέχνες από το Hanze University|Academy Minerva, Groningen, και μεταπτυχιακό στη Μουσική Σύνθεση με Νέα Μέσα από τη Τμήμα Μουσικολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου στην Αθήνα.

Το έργο της καθοδηγείται από την επιθυμία να εφεύρει μια γλώσσα στη σύνθεση που εξετάζει πτυχές αφής και ήχου μέσα από site-specific εγκαταστάσεις, την ζωγραφική και τον αυτοσχεδιασμό. Μέσα από πολυεπιστημονικές φόρμες που περιλαμβάνουν εγκαταστάσεις, εφήμερες καταστάσεις και σπασίματα αντικειμένων, δημιουργεί έναν χώρο για έρευνα, χρησιμοποιώντας ταυτόχρονα τον ήχο και την αισθητική των υλικών. Το τελευταίο διάστημα δουλεύει πάνω σε αυτοσχέδιες ηχητικές συνθέσεις με χειροποίητα όργανα (διαδραστικά χειροποίητα συνθεσάιζερ). Έχει εμφανιστεί και εκθέσει στο Ηνωμένο Βασίλειο, την Ολλανδία, τη Γερμανία, τη Νορβηγία, την Πορτογαλία, τη Σερβία, τον Λίβανο και την Ελλάδα. https://www.dimitrakousteridou.com/

Ο Στέφανος Χυτήρης είναι ντράμερ και αυτοσχεδιαστής από την Αθήνα. Έχει δουλέψει σε ένα ευρύ φάσμα έργων από την avant-garde jazz μέχρι τη σύγχρονη κλασική μουσική. Διατηρώντας την ισορροπία μεταξύ παράδοσης και μοντερνισμού στα ντραμς και τα κύμβαλα, τα έργα του λειτουργούν ως ελεύθερη βάση για τους μουσικούς να εξερευνήσουν και να αλληλεπιδράσουν με το προσωπικό και το συλλογικό ασυνείδητο, με στόχο να φτάσουν σε μια καθαρτική εμπειρία.

Έχει σπουδάσει ηχητική τέχνη στο κολέγιο τεχνών Dartigton (Αγγλία) και εκπαιδεύτηκε στο Long Island University (Νέα Υόρκη) υπό την καθοδήγηση του Sam Newsome και του διάσημου master drummer, Michael Carvin. Έκτοτε συνεργάστηκε και ανέπτυξε έργα όπως το Flux Project με τον Bram De Looze και τον Luca Rosenfeld με το “Pyrin” (2014) να είναι το πρώτο άλμπουμ της τριάδας σε παραγωγή Michael Carvin, με τους Daniel Carter, Todd Neufeld και την Ελληνίδα ηθοποιό Καλλιρρόη Μυριαγκού. Το “Egata” είναι το μεγάλο του σύνολο με τους Ingrid Laubrock, Todd Neufeld, Pascal Niggenkemper, Rema Hasumi, Lester St. Louis και Joe Moffett. Έχει εμφανιστεί με τον Tony Malaby για πολλές συναυλίες στην Ελλάδα και πολλούς ακόμη καλλιτέχνες και μουσικούς από τη δημιουργική σκηνή της Αθήνας. http://stephanoschytiris.com/

Ο Γιώργος Μυζήθρας («ΜΙΖΙ») είναι μουσικός, συνθέτης και performer στα πεδία της πειραματικής μουσικής, του αυτοσχεδιασμού, της ζωντανής ηλεκτρονικής μουσικής, της μουσικής για θεατρικές παραστάσεις και των οπτικοακουστικών εγκαταστάσεων. Η μουσική του περιστρέφεται σήμερα γύρω από την πρακτική του “media rummaging”, συνεχή διαισθητική εξερεύνηση διαφορετικών μέσων αναπαραγωγής, ηχογράφησης και μετάδοσης. Είναι μέλος της κολεκτίβας ΚΕ.Δι.Μου.Ρα και του συνόλου πειραματικής μουσικής Trigger Happy. Επιμελείται τη διαδικτυακή ραδιοφωνική πλατφόρμα loskop.radio. Έχει κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ, το “Music Behind Music” (ΤΟΠΟΤ) και το πολύ πρόσφατο “Watch Paint Dry” (Abstand). https://mizi.media/

που;

Ov Off Studio

Αθήνα

Φειδιππίδου 22

3ος όροφος

Πότε;

Παρασκευή 23/02

ξεκινά: 21.00

Πόσο;

Προτεινόμενη συνεισφορά: από 8 ευρώ

ή και περισσότερα

tip: Βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

Flower Myth Quartet Live Σαβ. 23/03 21.00

09/02/2024

Flower Myth Quartet Live

Sat. 23/03 21.00

Flower Myth Quartet

Το κουαρτέτο γεννήθηκε από μια ιδέα του Gabriele Milozzi και πήρε το όνομά του από έναν πίνακα του Paul Klee.

κρατήσεις /reservations

Είναι εμπνευσμένο από τις καινοτομίες του δεύτερου κουιντέτου του John Coltrane και του Miles Davis. Οι πρωτότυπες συνθέσεις είναι επηρεασμένες από τα χρώματα του γαλλικού ιμπρεσιονισμού και της ανατολίτικης μουσικής παράδοσης.

Gabriele Milozzi – tenor and soprano sax

Spyros Manesis – piano

Arionas Gyftakis – bass

George Livadas – drums

……………………………………………………….

συνεισφορά: από 8 ευρώ και πάνω

Tip: Βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

Tension à deux & Guests 18/02 21.00

09/02/2024

live at Ov Off Studio

Tension à deux (& Guests)
live at Ov Off Studio

Κυριακή 18.02.2024

Το tension à deux πρόκειται για μια πολύχρονη μουσική και δημιουργική συνεργασία η οποία σφυριλατήθηκε στην Κέρκυρα, μέσα στο συνεργείο ήχων ASABE και ανάμεσα στα καμίνια του Θεόδωρου Λώτη και του Φιλίππου Θεοχαρίδη. Έχοντας πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Κέρκυρα, Κρήτη αλλά και Ιταλία ως μέλη του συνεργείου, μετά από πολλές πρόβες σύγχυσης και κοσμοϊστορικές παρεξηγήσεις, έρχονται να συνυπάρξουν ως ακουστικό ντουέτο στην καρδιά της Λεωφόρου Μεσογείων. Μια αυτοσχεδιαστική προσπάθεια επαναπροσδιορισμού αλλά και επανένωσης με παλιούς φίλους.

κρατήσεις εδώ-> https://fienta.com/2-sets-82150

Ο Στέλιος Τσίλογλου – Ιγνατιάδης είναι τελειόφοιτος Μουσικής Σύνθεσης στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Τμήμα Μουσικών Σπουδών. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα πιάνου από νεαρή ηλικία και αργότερα καταπιάστηκε με την τρομπέτα συμμετέχοντας σε σύνολα free jazz, ελεύθερου αυτοσχεδιασμού και ζωντανής ηλεκτροακουστικής μουσικής. Το τελευταίο διάστημα επικεντρώνεται σε ακουσματικά έργα, μουσική για παραστατικές τέχνες αλλά και την live performance. Ως μέλος του συνεργείου ήχων ASABE έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό. Από το 2021 συμμετέχει με έργα του στις ετήσιες «Ημέρες Ηλεκτροακουστικής Μουσικής» και είναι ενεργό μέλος του ΕΣΣΗΜ.

Ο Noraoto ξεκίνησε μαθήματα τζαζ και κλασικού κοντραμπάσου το 2016 και ανέπτυξε έντονο ενδιαφέρον στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Από το 2019 φοιτά στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, στην κατεύθυνση της ηλεκτροακουστικής σύνθεσης. Έχει διακριθεί για μουσική επένδυση βωβού κινηματογράφου και παρουσιάσει έργα του σε διάφορα φεστιβάλ της Ελλάδας και του εξωτερικού. Έχει επίσης οργανώσει και συμμετάσχει σε μια ποικιλία από ζωντανές εμφανίσεις ελεύθερου αυτοσχεδιασμού, εξερευνώντας διαφορετικούς συνδυασμούς ηχοχρωμάτων τόσο στην ακουστική όσο και στην ηλεκτρονική σφαίρα.

Θα γίνουν τρία σετ:
Ένα τρίο, ένα κουαρτέτο, ένα κουιντέτο (πιθανό σεξτέτο)

Στέλιος Τσίλογλου – Tρομπέτα
Νοραότο – Κοντραμπάσο
Jay Crossland – Γ. Κόρνο
+
Στέλιος Τσίλογλου – Tρομπέτα
Νοραότο – Κοντραμπάσο
Παναγιώτης Θέμας – Tύμπανα
Γιώργος Κοκκινάρης – Kοντραμπάσο

που;
Ov Off Studio
Αθήνα
Φειδιππίδου 22
3ος όροφος

Πότε;
Κυριακή 18/02
ξεκινά: 21.00

Πόσο;
Προτεινόμενη συνεισφορά: από 8 ευρώ
ή και περισσότερα

tip: Βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

“παιζουμε οτι εχουμε αναγκη”. 11/02/2024

03/02/2024

“παίζουμε ότι έχουμε ανάγκη”

11/02/2024 21.00

11/02/2024

”παίζουμε ότι έχουμε ανάγκη”

Live στο Ον Οff Studio

ο Tristan Honsinger όταν ερωτήθηκε τι σκέφτεται όταν παίζει μουσική απάντησε, “παίζουμε όχι επειδή θέλουμε αλλά επειδή έχουμε ανάγκη”. Μια βραδιά αυτοσχεδιασμού για την αναβολή ονείρων, για το αν η ποίηση γράφεται με κεφαλαία, για το ερώτημα αν ο χρόνος είναι ντομάτα. Μία μουσική βραδιά με σκοπό να φτάσουμε στα άκρα.

Λάμπος ανθσπλος (φωνή, κίνηση, ό,τι υπάρχει)

Ειρήνη Σγουρίδου (φλάουτο)

Νίκος Καρύδης (τρομπέτα)

Γιώργος Κοκκινάρης (κοντραμπάσο)

Κυριακή 11/2 21.00

Κάντε τη κράτηση σας:

https://fienta.com/2-sets-1

…………..

Ov Off Studio
Feidippidou 22, Athens
Προτεινόμενη συνεισφορά : ≥ 8 ευρώ
πόρτες: 20.30
.
tip: βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

The COAL live 09/02/2024 21.00

01/02/2024

The COAL live

Οι The Coal (Δήμος Βρύζας, Γιάννης Αράπης, Σίμος Ρηνιώτης) είναι ένα αυτοσχεδιαστικό τρίο με έδρα την Αθήνα. Με επιρροές από ένα ευρύ μουσικό φάσμα που ξεκινά από την ambient και τη folk και καταλήγει στη noise και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, το τρίο επικεντρώνεται στην επί τόπου σύνθεση και τη ζωντανή επικοινωνία μεταξύ των μελών. Το σχήμα ξεκίνησε από τους Γιάννη Αράπη (ηλεκτρική κιθάρα) και Σίμο Ρηνιώτη (ντραμς) ως ντουέτο τον Σεπτέμβριο του 2016. Τον Δεκέμβριο του 2021 προστέθηκε στο σχήμα ο Δήμος Βρύζας (βιολί).
www.shhpuma.bandcamp.com/album/recorded-remembered
http://www.youtube.com/watch?v=6e3SHsfnis8…

Since 2021, The Coal has existed as a trio consisting of Giannis Arapis (electric guitar), Simos Riniotis (drums / percussion) and Dimos Vryzas (Violin / FX) joined the group in December 2021. Always improvising on the spot, the trio investigates new musical paths through the creation of liminal spaces that redefine the limits between the genres while introducing us to a brand new territory that can best be described as avant folk. Exploring the boundaries of their own instruments, the three musicians attempt to construct common sonic territories only to deconstruct them again in a violent or a much quieter way, always depending on the circumstances and requirements of each particular moment. The abstract tonal soundscapes of the guitar / violin alternate ceaselessly with atonality while the primitive minimalism of the drums / objects ventures to merge the whole experiment in a single unified voice.

www.shhpuma.bandcamp.com/album/recorded-remembered
http://www.youtube.com/watch?v=6e3SHsfnis8…

………..

κάντε την κράτησή σας εδώ:
https://fienta.com/2-sets-81879….

…………

Ov Off Studio
Feidippidou 22, Athens
Προτεινόμενη συνεισφορά : ≥ 8 ευρώ
πόρτες: 20.30
.
tip: βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

Deserto Parallax | Keep on Lovin’ LOKATOLA live at Ov Off

18/01/2024

Deserto Parallax | Keep on Lovin’ LOKATOLA live at Ov Off Studio

Είναι ταξίδι, όχι προορισμός. Από τα οικεία ακουστικά σετ, μέχρι τις ηλεκτρικές συναυλίες, οι Deserto Parallax μας υπενθυμίζουν ότι η μουσική είναι διαχρονική και δεν έχει σύνορα. Ενώ ο τραγουδιστής/τραγουδοποιός Μαξιμιλιανός Τζωρτζάτος μας τραβάει στον κόσμο των παραμυθιών και των διαμαρτυριών του, το συγκρότημα υπογραμμίζει το βάθος του λόγου του με την έκφραση μιας ζωντανής ορχήστρας, διαρκώς μεταβαλλόμενη και γεμάτη περιπέτειες.

It’s a journey, not a destination. From intimate acoustic formations to rumbling electric live concerts, Deserto Parallax reminds us that music is timeless and has no borders. While lead singer/songwriter Maximilian Tzortzatos pulls us into his world of tales and protest, the band underlines the depth of his words with the expression of a true live band; ever-changing and full of suspense.

https://www.lerene.ch/desertoparallax

Ον Οff Studio
Φειδιππίδου 22, 3ος όροφος, Αθήνα
Προτεινόμενη συνεισφορά: από 8 ευρώ ή και περισσότερα
Ώρα έναρξης: 21.00 (ακριβώς)

Tip: Βάλτε τις καλές σας κάλτσες!!

àktapha

07/01/2024

Η πρώτη παραγωγή των àktapha, Η Συνείδηση του Χορού συνδυάζει γραμμένη και
αυτοσχεδιαστική μουσική σε μία ενιαία παράσταση. Ο ηχητικός κόσμος δύο συνθετών, της
Φανής Κοσώνα και του Ιάσονα Μαρούλη, επικοινωνούν, αλληλοεπιδρούν και ενώνονται
μέσα από «γέφυρες» φτιαγμένες από τα μέλη του συνόλου. Ο ατομοκεντρισμός δοκιμάζεται
και τελικά ξεπερνιέται, μέσω της ανάδυσης ενός νέου συλλογικά φτιαγμένου έργου, της
Συνείδηση του Χορού, το οποίο αναπτύσσει, πλαισιώνει και νοηματοδοτεί περεταίρω τις
μονάδες που το αποτελούν.
………
Έργα:
Φανή Κοσώνα: Σπουδές Τοπολογίας
Ιάσων Μαρούλης: Η Συνείδηση της πράξης
Μουσικοί:
Δάφνη Μέγγου: Κλαρινέτο
Γιάννης Ψαράκης: Κρουστά
Ιουλία Μπαμπέ: Φαγκότο
Ορέστης Τσεκούρας: Κιθάρα
Ιάσων Μαρούλης:Τρομπέτα
Γιώργος Κοκκινάρης: Κοντραμπάσο
…….
Αφίσα:
Σοφία Ιωαννίδου
Καλλιτεχνική διεύθυνση και παραγωγή
àktapha
….
The first production of àktapha, Consciouscness of Dance is blending together written and
improvised music into a single musical experience. The sonic universes of two composers,
Fani Kosona and Iason Maroulis, merges together, interacts and communicates with each
other through sections collectively created by the ensemble. Atomocentrism is tested and
eventually overcomed by the emergence of a new collective work, Consciouscness of Dance,
that develops, comments on and contextualizes the units that constitute it.
…..
Works:
Fani Kosona: Etudes Topologique
Iason Maroulis: Consciousness of act
Musicians:
Dafni Mengou: Clarinet
Yiannis Psarakis: Percussion
Julia Babe: Bassoon
Orestis Tsekouras: Guitar
Iason Maroulis: Trumpet
George Kokkinaris: Double bass
Poster:
Sophia Ioannidou
Direction & Production
àktapha
….
Ov Off Studio
Feidippidou 22, Athens
Προτεινόμενη συνεισφορά : ≥ 8 ευρώ
πόρτες: 20.30
.
tip: βάλτε τις καλές σας κάλτσες!

‘Exactly what you think it is’

23/12/2023

live at Ov Off Studio
Christmas Edition!
Είναι αυτό ακριβώς που νομίζεις.
live στο Ov Off Studio πόρτες : 20.00
έναρξη : 21.00 Άρτεμις Βαβάτσικα: μπαγιάν
Νίκη Κοκκόλη: άλτο.Σαξόφωνο
Δήμητρα Κουστερίδου: ηλεκτρονικά | χειροποίητα κυκλώματα.
Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου: κοντραμπάσο| φωνές +γκεστ: Αγγελος Μαστραντώνης. βιολί Το κουαρτέτο ενώνεται ξανά,
για τελευταία φόρα για το 2023
και θα κάνει ένα σετ μόνο του
και ένα σετ με γκεστ! -ένα αυτοσχεδιαστικό σετ με βάση τις διαφορετικές οπτικές, υφές και ωσμώσεις . Συνεχίζοντας το πρότζεκτ δημιουργίας ηχητικών ποιημάτων και ιστοριών για καθαρισμό, εξαγνισμό, νεύρα, φαντασιώσεις ,πραγματικότητες και άλλα στοιχεία, θα ακουστούν διαφόρων ειδών προτάσεις, αστεία, εικόνες και φανταστικά τοπία,
βγαλμένα όλα από ξύλο, χαλκό, γυαλί, υγρό στοιχείο. Όλα διαλεχτά υλικά, αρχικές πολλαπλότητες οι οποίες αλλάζουν και εμπλουτίζονται από νέες, που θα βρίσκονται ακριβώς εκεί, μπροστά μας. …………………………………………..
Nefeli Stamatogiannopoulou.: cb | vox
https://linktr.ee/nefelistam
Dimitra Kous.: electronics
https://www.dimitrakousteridou.com
Nicky Kokkoli: saxophone
https://nickykokkoli.wixsite.com/website
Artemis Vavatsika: bayan https://www.facebook.com/artemis.vava/ +guest
Aggelos Mastrantonis: vln
https://soundcloud.com/aggelos-mastrantonis Υ.Γ: Christmas edition σημαίνει ότι θα έχουμε τσουρέκια σε διάφορες γέυσεις (&κρασί).
Αν θέλετε να δοκιμάσετε να είστε γκεστ της βραδιάς μας, φέρτε το όργανό σας ! __________________________________________
Ον Οff Studio
Athens
Φειδιππίδου 22, 3ος όροφος > Προτεινόμενη είσοδος: από 8 ευρώ<
Suggested entrance: from 8 euro< tip: Βάλτε τις καλές τις κάλτσες σας! Κρατήσεις | reservations:
6936250571 | mayastamati@gmail.com