Entries by nefadmin

J απο το Ov Off ensemble Παρ/Σαβ 20-21/12 θέατρο Ελέρ 21.00

J

από το Ον Off ensemble

Μουσική & Σκηνική Σύνθεση:
Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου

J

20 & 21 Δεκεμβρίου 2024, στις 21:00
Θέατρο ΕΛΕΡ

 

Ένα έργο γραμμένο για κοντραμπάσο, βιολί, μουσικό πριόνι, birbynė, φλάουτο, κρουστά, φωνές, ηλεκτρονικά -ηχητικό υλικό, visuals και μαέστρο.

Το Ον Off ensemble παρουσιάζει το J, μια μουσική και σκηνική σύνθεση, με αρχικό έναυσμα έμπνευσης, τον κόσμο της Joan Vollmer. Η σύνθεση αυτή έχει ως αφορμή ένα εκκωφαντικό γεγονός, σημείο έλξης και απώθησης και επιτρέπει την αρχή της έρευνας και την αποκάλυψη του κόσμου της Joan. Η Joan Vollmer υπήρξε ένας βασικός πυρήνας της καλλιτεχνικής και πνευματικής έκρηξης της γενιάς των Beat, ενώ η ζωή της σημαδεύτηκε από την δολοφονία της.

Το έργο εμπνέεται από τη ζωή και την παρακαταθήκη της, συνδυάζοντας αρχειακό και πρωτότυπο υλικό. Μέσα από τεχνικές όπως το cut-up και το fold-in, το προσωπικό σύστημα καταγραφής και δημιουργίας της συνθέτριας: orchestration of the bodies, καθώς και ανεξάρτητα εργαλεία ηχητικής και οπτικής δημιουργίας, το J δημιουργεί ένα πολυδιάστατο τοπίο που κινείται στα όρια του αληθινού και του φαντασιακού, αποκαλύπτοντας την αρχή ενός νέου κόσμου μέσα από έρευνα και επαναπροσαρμογή ηχητικών και οπτικών υλικών.

Η έρευνα αυτή αποτελεί μέρος μιας ευρύτερης μελέτης.

Υ.Γ: Στο έργο θα χρησιμοποιηθεί οπτικό και ηχητικό υλικό από ανθρώπους οι οποίοι, δεν γνωρίζουν τη στιγμή της καταγραφής, ούτε ποιο μέρος του υλικού θα χρησιμοποιηθεί.
Τα βίντεο αρχεία είναι αυθόρμητα και δεν έχουν σκηνοθετηθεί. Ιδιαίτερες ευχαριστίες στη Βάσια Γιαννακοπούλου.

Συντελεστές:

μουσική & σκηνική σύνθεση, σύλληψη, έρευνα, visuals: Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου
καλλιτεχνικός συνεργάτης, βοηθός συνθέτης: Άγγελος Μαστραντώνης
καλλιτεχνική συνεργάτιδα: Χριστέλα Γκιζέλη

Επί σκηνής:

Χριστέλα Γκιζέλη: μουσικό πριόνι / κείμενα
Rafal Habel: birbynė, κρουστά / κείμενα
Ειρήνη Σγουρίδου: φλάουτο / φωνή
Άγγελος Μαστραντώνης: βιολί
Χάρης Παζαρούλας: κοντραμπάσο
Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου: διεύθυνση/ live χειρισμός ηλεκτρονικού υλικού.

Τεχνικός ήχου: Νίκος Χατζάκης

Θερμές ευχαριστίες στη συγγραφέα και αρθρογράφο Katie Bennett.
Με την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Παραγωγή: Ον Οff 

Ημέρες και Ώρες Παράστασης:
Παρασκευή 20 Δεκεμβρίου 2023, στις 21:00
Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2023, στις 21:00

Χώρος: Θέατρο Ελέρ (Ελένη Ερήμου)

Προπώληση – Πληροφορίες:  ovoffstudio.gr ,  ticketservices.gr

Από το 2015, η ομάδα Oν Off έχει αναπτύξει μια καλλιτεχνική ταυτότητα, συνδυάζοντας τη σύγχρονη μουσική με άλλες μορφές τέχνης και δημιουργώντας πολυδιάστατες παραστάσεις. Μέσα από έργα όπως το “Quintet ’84”, το “άϊζο, the bird” και το “The Glass Between”, η ομάδα εξερευνά τις σχέσεις μεταξύ ήχου, κίνησης και εικόνας. Υπό την καλλιτεχνική καθοδήγηση της συνθέτριας Νεφέλης Σταματογιαννοπούλου και σε συνεργασία με εξειδικευμένους συντελεστές, η ομάδα έχει συμμετάσχει σε αναγνωρισμένα φεστιβάλ και διάφορες σκηνές.

Η Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου (Νεφέλη Σταμ.) είναι συνθέτρια, περφόρμερ και ερευνήτρια με έδρα την Αθήνα, με έντονη παρουσία στη σύγχρονη και ηλεκτροακουστική μουσική σκηνή. Έχει συνθέσει πάνω από 50 έργα για θέατρο, χορό, κινηματογράφο και ανεξάρτητα έργα, ερευνώντας τη σχέση μεταξύ ήχου, κίνησης και δραματουργίας μέσω ενός προσωπικού συστήματος δημιουργίας & σημειογραφίας. Παίζει κοντραμπάσο, ηλεκτρικό μπάσο, πιάνο, ηλεκτρονικά και πειραματίζεται με τα όρια της φωνής. Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε χώρους όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το Ινστιτούτο Γκροτόφσκι και το Odin Teatret, ενώ έχει ζήσει και εργαστεί στο Βερολίνο και στο Βρότσλαβ ως συνθέτρια, ερευνήτρια. Έχει σπουδάσει μουσική, Σύνθεση στο Royal Schools of Music, στο Ιόνιο Πανεπιστημίο με ειδίκευση στις Παραστατικές Τέχνες και στον Κινηματoγράφο, καθώς και είναι υποψήφια διδάκτωρ. Διδάσκει σεμιναριακούς κύκλους και έχει συνεργαστεί με σημαντικούς διεθνείς καλλιτέχνες. Ιδρύτρια των καλλιτεχνικών μουσικών ομάδων Ov Off και Spooky Redrum, καθώς και του Ov Off Studio.

Link: https://nefelistam.gr/

 

ΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ : Θέατρο ΕΛΕΡ

Φρυνίχου 10, Αθήνα 105 58
(χάρτης)

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ : 21:00
ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :
Early Bird 11€ έως και 12/12
Κανονικό 15€
Μειωμένο 12€ (ανέργων, φοιτητών, ΑμεΑ, άνω των 65)

Εργαστήριο Alexander technique. με την Ελένη Βοσνιάδου. Δευτέρα.

Εργαστήριο Τεχνικής Αλεξάντερ για μουσικούς
Με την Ελένη Βοσνιάδου

Νέο τμήμα θα ανακοινωθεί σύντομα!

 

info / bookings:

info@ovoffstudio.gr | 6936250571
Small groups – limited number of participants. ->
-Απαραίτητη η κράτηση θέσης.
……………………………………………………
Tο σώμα ως το πρωταρχικό όργανο με την Ελένη Βοσνιάδου
Τα σεμινάρια απευθύνονται σε καλλιτέχν/ες, χορευτ/ες, μουσικούς, ηθοποιούς, performer, τραγουδιστ/ες, συνθέτ/ες, σκηνοθέτ/ες και οποιονδήποτε θέλει να εξερευνήσει αυτόν τον τομέα!

 Περιορισμένος αριθμός συμμετεχόντων.

Κατά τη διάρκεια της ερμηνείας ακόμα και του πιο απλού μουσικού κομματιού, οι μουσικοί χρειάζεται να πραγματοποιήσουν έναν εξαιρετικά πολύπλοκο και δεξιοτεχνικό συντονισμό λεπτής κινητικότητας. Οι σφιγμένοι ώμοι ενός βιολιστή επηρεάζουν άμεσα την στάση και την ελευθερία της κίνησης των χεριών, και ως συνέπεια την αποτελεσματικότητα της τεχνικής του. Ένα ανεπαίσθητο κράτημα στον αυχένα περιορίζει την αντήχηση της φωνής, το ηχόχρωμα καθώς και την ερμηνευτική ροή μιας τραγουδίστριας.
 Η Τεχνική Αλεξάντερ είναι μια ολιστική προσέγγιση που αποσκοπεί στην εναρμόνιση σκέψης και κίνησης, στηρίζοντας τους μουσικούς να καλλιεργήσουν μεγαλύτερη συνειδητότητα στη χρήση του σώματος και να κατανοήσουν ψυχοσωματικές συνήθειες στην κίνηση καθώς και στη στάση τους, ώστε να αποκατασταθεί η δυναμική ισορροπία του σώματος και η ελευθερία της κίνησης.
 Μαθήματα στην Τεχνική Αλεξάντερ έχουν ως αποτέλεσμα την αποκατάσταση προβλημάτων που προκύπτουν από την υπερβολική μυϊκή ένταση, την βελτίωση του νευρομυϊκού συντονισμού, καθώς και την πρόληψη τραυματισμών που σχετίζονται με την χρήση του σώματος, όπως τενοντίτιδες, σύνδρομο καρπιαίου σωλήνα, παθήσεις του αυχένα και της σπονδυλικής στήλης, κ.α. Επιπλέον, συμβάλουν δραστικά στην ελευθερία της καλλιτεχνικής έκφρασης και στην αντιμετώπιση του φόβου σε σχέση με την έκθεση και τη σκηνική παρουσία.
 Η Τεχνική Alexander διδάσκεται διεθνώς στις μεγαλύτερες σχολές
παραστατικών τεχνών, όπως Juilliard School of Performing Arts, Royal College of Music London, Universität der Kunst Berlin, Amsterdam University of the Arts κ.α

Ο κύκλος των εργαστηρίων θα προσεγγίσει:
– Βασικές αρχές ανατομίας για μουσικούς
– Κατανόηση της στάσης, της αναπνοής και της δυναμικής ισορροπίας του
σώματος
– Η αρμονική σχέση με το όργανο τους
– Σκηνική παρουσία και η σχέση με το κοινό
– Ο φόβος της έκθεσης και ο συναισθηματικός κόσμος του μουσικού
– Πρόληψη και αντιμετώπιση και αποκωδικοποίηση του πόνου
– Ζέσταμα και αποθεραπεία

Οι συμμετέχοντες καλούνται να έχουν μαζί το όργανο τους κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων. Κάθε μαθήτρια/τής θα έχει την δυνατότητα να φέρει ερωτήσεις και προβληματισμούς σε σχέση με την προσωπική στάση και κίνηση
του σώματος, καθώς και να λάβει δια χειρός καθοδήγηση την ώρα της μουσικής δραστηριότητας.

“Τα χαρακτηριστικά της Τεχνικής είναι η δημιουργικότητα, ο αυθορμητισμός
και η προσαρμοστικότητα στην αλλαγή.” – A.R. Alexander

https://elenivosniadou.com

9 συναντήσεις: Early bird price-έως 20/09 – μέλη Ον Off: 130 ευρώ + Φπα
Full Price: 165 ευρώ + Φπα

-drop in για την πρώτη συνάντηση: 22 ευρώ + φ.π.α.

Η Ελένη Βοσνιάδου είναι δασκάλα Τεχνικής Αλεξάντερ με βασικές σπουδές μουσικής στα κλασικά κρουστά και διεύθυνση ορχήστρας και μετέπειτα στη Φυσιοθεραπεία. Σπούδασε διεύθυνση ορχήστρας με τον Κάρολο Τρικολίδη μεταξύ 2004-2007 και ολοκλήρωσε τις μουσικές της σπουδές στα κλασσικά κρουστά στο Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης το 2009 (Δίπλωμα Κρουστών – “Άριστα παμψηφεί, Α’ Βραβείο και Χρυσό μετάλλιο“). Από το 2006, ξεκίνησε τη σπουδή στην Τεχνική Αλεξάντερ, στη Διεθνή Θερινή Ακαδημία Mozarteum (Salzburg, Αυστρία) και εντυπωσιασμένη από την αποτελεσματικότητα της μεθόδου σε σχέση με χρόνιες τενοντίτιδες και σωματικούς πόνους, συνέχισε τις σπουδές της στη Γερμανία και μετέπειτα στη Βρετανία. Το 2012, ολοκλήρωσε την τριετή επαγγελματική εκπαίδευση και πιστοποίηση στην Τεχνική Αλεξάντερ, στο London Center for Alexander Technique and Teacher Training. Ως μέρος της πρακτικής άσκησης, είχε την ευκαιρία να διδάξει σπουδαστές μουσικής στο Royal College of Music, καθώς και ηθοποιούς στο Arts Educational School London, εμπειρία που την οδήγησε να επικεντρώσει το ενδιαφέρον στη διδασκαλία της Τεχνικής Αλεξάντερ σε μουσικούς και καλλιτέχνες παραστατικών τεχνών. Το 2014, η Ελένη ίδρυσε τη σχολή Σωματικής Συνειδητότητας για Μουσικούς – “Consciência Corporal para Músicos” στο Σαο Πάολο της Βραζιλίας, την οποία διευθύνει μέχρι και σήμερα. Βασικός στόχος της σχολής είναι η καλλιέργεια της αυτογνωσίας, ώστε μουσικοί ανεξαρτήτως επιπέδου, να έχουν πρόσβαση σε μια πιο αρμονική και ελεύθερη σχέση με το όργανο, τη μελέτη και τη καλλιτεχνική τους έκφραση. Στη Βραζιλία, είναι συχνά προσκεκλημένη για να διεξάγει εργαστήρια, εκπαιδευτικά προγράμματα, διαλέξεις και επιμορφώσεις σε πανεπιστήμια, μουσικές σχολές και πολιτιστικούς οργανισμούς, όπως Universidade de Sao Paulo (USP), Universidade Estadual Paulista (UNESP), Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP) και SESC. To 2014, παρουσίασε την Τεχνική Alexander στην Παγκόσμια Διάσκεψη της Μουσικής Εκπαίδευσης (World Conference of Music Education) στο Πόρτο Αλέγκρε της Βραζιλίας (ISME 2014) και το 2016 διεξήγαγε Masterclass στην Τεχνική Αλεξάντερ στη Διεθνή Θερινή Ακαδημία Μozarteum στο Σάλτσμπουργκ της Αυστρίας. Από το 2017 είναι καθηγήτρια του “Total Vocal Freedom”, διεθνές πρόγραμμα αφιερωμένο στην εφαρμογή της Τεχνικής Alexander για τραγουδιστές , του οποίου η βάση βρίσκεται στις Ηνωμένες Πολιτείες. Από το 2019 ασχολείται ενεργά με την εκπαίδευση δασκάλων Τεχνικής Alexander.
Το 2020 ολοκλήρωσε την τετραετή φοίτηση στο Τμήμα Φυσιοθεραπείας του Universidade Nove de Julho στο Σαο Πάολο και συνεχίζει την δια βίου μάθηση και εμβάθυνση στην κατανόηση της δομής και της λειτουργίας του σώματος και του νου μέσω της σπουδής της Οστεοπαθητικής.

Για κράτηση θέσης online, συμπληρώστε την παρακάτω φόρμα συμμετοχής.

Η κράτηση σας θα θεωρηθεί έγκυρη αφού καταθέσετε το ποσό των 50 ευρώ ως προκαταβολή και στείλετε την απόδειξη της κατάθεσης

με e-mail στο mayastamati@gmail.com/info@ovoffstudio.gr

 

ΙΒΑΝ :

 
Όνομα εταιρείας: Θέατρο και Μουσική Αθήνα Ελευσίνα 
 
Το κόστος της μεταφοράς επιβαρύνει εσάς.
 
 
 
Για early bird pricing είναι απαραίτητο να εξοφληθεί ολόκληρο το κόστος έως την προθεσμία.

Performer Training με τους Rafal Habel, Νεφέλη Σταμ. & Στέλλα Φωτιάδη Παρασκευή 12.00-13.15

Performer Training
με τους Rafal Habel, Νεφέλη Σταμ. & Στέλλα Φωτιάδη

Νέος κύκλος Performer Training με τους :

Rafal Habel 
Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου
Στέλλα Φωτιάδη

Παρασκευή 12.00-13.15

Από 07/03  έως  02/05
8 συναντήσεις 

Το εργαστήριο Performer Training είναι ένα νέο πρόγραμμα που απευθύνεται σε μουσικούς, καλλιτέχν/ες, χορευτ/ες, ηθοποιούς και όποιο θέλει να εξερευνήσει αυτόν το τομέα, με στόχο την ενδυνάμωση του σώματος, της φωνής και του πνεύματος. Οι συναντήσεις θα πραγματοποιούνται κάθε Παρασκευή, από τις 12:00 έως τις 13:15, και θα καθοδηγούνται, εναλλάξ, από τρεις έμπειρους  εκπαιδεύτες: τη Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου, τη Στέλλα Φωτιάδη και τον Rafal Habel .

Επιπλέον, το πρόγραμμα θα φιλοξενεί προσκεκλημένους εκπαιδευτές και καλλιτέχν/ες που θα προσφέρουν ανατροφοδότηση, ενδυνάμωση και βελτίωση για την ομάδα, εμπλουτίζοντας τις γνώσεις και τις δεξιότητες των συμμετεχόντων.

Κόστος συμμετοχής:  90 ευρώ  (πλέον ΦΠΑ)
Drop-in  μάθημα  13€  (πλέον ΦΠΑ)

Ο  Rafal Habel  είναι ηθοποιός, μουσικός και θεατρικός δημιουργός με πάνω από 30 χρόνια εμπειρίας στην έρευνα, την πρακτική και την τέχνη της performance. Το έργο του βασίζεται σε ένα μοναδικό είδος μουσικού θεάτρου φυσικής έκφρασης που δημιουργείται από ομάδες, συνδυάζοντας κίνηση, φωνή, μουσική, κείμενο και ρυθμό για τη δημιουργία δυναμικών και συναρπαστικών παραστάσεων.

Ιδρυτικό μέλος του διεθνώς αναγνωρισμένου θεάτρου Song of the Goat Theatre (1996–2018), ο Rafal Habel- συνέβαλε σε καταξιωμένες παραγωγές, όπως οι Chronicles-A Lamentation, Songs of Lear και Return to the Voice. Αυτές οι παραστάσεις απέσπασαν διεθνή αναγνώριση, μεταξύ των οποίων τα βραβεία Fringe First του Φεστιβάλ του Εδιμβούργου το 2006 και το 2012, και παρουσιάστηκαν σε κορυφαία φεστιβάλ και θέατρα παγκοσμίως.

Σήμερα, ο Rafal Habel εργάζεται ως ελεύθερος επαγγελματίας, συνεργαζόμενος με δημιουργικές ομάδες, όπως το TRANSATLANTIC GROUP στην Αθήνα, το Ov\Off Studio υπό τη διεύθυνση της συνθέτριας Νεφέλης Σταματογιαννοπούλου και το Honey and Dust στη Μπρατισλάβα. Η δημιουργική του εστίαση αφορά τις βαθιές συνδέσεις μεταξύ σώματος, φωνής και μουσικής, τις οποίες συνεχίζει να εξερευνά μέσα από παραστάσεις και έργα καλλιτεχνικής ανάπτυξης. 


                             

 https://rafalhabel.com/

 

 Η Νεφέλη Σταµατογιαννοπούλου είναι συνθέτις, performer και έχει ως βάση την Αθήνα. Έχει συνθέσει προσωπικά της έργα και μουσική για πολλές παραστάσεις ανά τον κόσμο αλλά και για τον κινηματογράφο. Παίζει, έχοντας συµµάχους κοντραµπάσο, ηλεκτρικό µπάσο, ηλεκτρονικά στοιχεία, πιάνο αλλά και φωνή. Ξεκίνησε τα μαθήματα μουσικής σε μικρή ηλικία. Είναι συνθέτρια και ιδρύτρια, μεταξύ άλλων, του µουσικού σχήµατος Spooky RedRum και της ερευνητικής καλλιτεχνικής ομάδας Ον Off (ενδεικτικά έργα: Quintet ’84, The Glass Between, αϊζο-the bird-) καθώς και του Ον Off Στούντιο.

Ξεκίνησε τις σπουδές της στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, έχοντας ήδη λάβει το –Grade 7 Certificate– από το Royal School of Music με άριστα. Ακολούθησε τη κατεύθυνση της Κλασσικής & Ηλεκτρονικής Σύνθεσης και πιο συγκεκριμένα ασχολήθηκε με τη Σύνθεση και τις Παραστατικές Τέχνες του τμήματος του Πανεπιστημίου. Ασχολήθηκε έντονα με τον αυτοσχεδιασμό και έδωσε έμφαση στη σύνθεση σε σχέση με την κίνηση. Επίσης, φοίτησε στο μεταπτυχιακό τμήμα ‘Σύνθεση για τον Κινηματογράφο, το Θέατρο και τις Τέχνες της Παράστασης’, του Ιονίου Πανεπιστημίου.

Συμμετείχε για πολλά χρόνια σε masterclasses/σεμινάρια με άξονα το σωματικό θέατρο, τη φωνή και τη σύνθεση υπό την αιγίδα του Grotowski Institute(PLN), Song of the Goat Theater(PLN) ,L.I.S.P.A.(DE),Kristin Linklater Voice Centre(UK). Είναι υποψήφια Διδάκτωρ του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου. Διδάσκει σεμιναριακούς κύκλους σε Ελλάδα και εξωτερικό αλλά και στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, ως καλεσμένη ενισχυτικής διδασκαλίας.  http://nefelistam.gr  

 

Η Στέλλα Φωτιάδη είναι χορεύτρια/performer,  χορογράφος, ιδρύτρια της ομάδας Still Pilgrim Paradox και δραστήρια εκπαιδευτικός χορού, με ειδίκευση στον σύγχρονο χορό, τον αυτοσχεδιασμό και τη δημιουργική κίνηση για παιδιά, εφήβους και ενήλικες. Διδάσκει σε σχολές, στούντιο χορού, σχολεία, καθώς και ως εξωτερικός συνεργάτης του ΔΠΜΣ “Κοινωνική Νευροεπιστήμη, Κοινωνική Παιδαγωγική, και Εκπαίδευση” του ΕΚΠΑ, στο πλαίσιο των βιωματικών εργαστηρίων του προγράμματος και με αντικείμενο την “κοινωνικοπαιδαγωγική συμπερίληψη μέσα από την αξιοποίηση του χορού”.

Είναι απόφοιτη της ανώτερης επαγγελματικής σχολής χορού Ραλλού Μάνου (2006), του τμήματος Επικοινωνίας και Μ.Μ.Ε. του ΕΚΠΑ (2007) και κατέχει μεταπτυχιακό  του ΔΠΜΣ “Τεχνολογίες της Επικοινωνίας και της Πληροφορίας για την Εκπαίδευση”.

Έχοντας δουλέψει ως χορεύτρια/performer με διάφορους/ες χορογράφους και ομάδες ίδρυσε το 2013 την ομάδα σύγχρονου χορού Still Pilgrim Paradox. Η ομάδα έχει υλοποιήσει μέχρι στιγμής τρεις παραγωγές χορού (“Hands/Χέρια”, “Unspoken”, “Seeking Bliss”) και το videodance “Whispers and Wishes”, το οποίο προβλήθηκε σε διεθνή φεστιβάλ videodance.

Το ερευνητικό της ενδιαφέρον κινείται γύρω από τους τρόπους διεύρυνσης της απήχησης της τέχνης του χορού, τόσο καλλιτεχνικά όσο και εκπαιδευτικά, δίνοντας τα τελευταία χρόνια ιδιαίτερη έμφαση στο νεανικό κοινό, καθώς και γύρω από τη διεπιστημονική σύνδεση του χορού με άλλα αντικείμενα, κατά κύριο λόγο στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής διαδικασίας.  https://stillpilgrimparadox.gr/  

 

 

Για κράτηση θέσης online, συμπληρώστε την παρακάτω φόρμα συμμετοχής./To book your spot online submit the form below/

Η κράτηση σας θα θεωρηθεί έγκυρη αφού καταθέσετε το ποσό των 50 ευρώ ως προκαταβολή και στείλετε την απόδειξη της κατάθεσης με e-mail στο info@ovoffstudio.gr /Your reservation will be valid when 50 euros are deposited in the account below and a e-mail of the transaction is sent to the e-mail address info@ovoffstudio.gr

ΙΒΑΝ :
 
Όνομα εταιρείας: Θέατρο και Μουσική Αθήνα Ελευσίνα 
Company name: Θέατρο και Μουσική Αθήνα Ελευσίνα 
 
Το κόστος της μεταφοράς επιβαρύνει εσάς.
Transaction cost is on the byer.
 
Ο λογαριασμός έχει δυνατότητα IRIS.  κιν : 6936250571
 
Για early bird pricing είναι απαραίτητο να εξοφληθεί ολόκληρο το κόστος έως την προθεσμία.
For early bird pricing the full amount must be deposited before the due date.

The Unsound Mind Live Κυρ. 15/12 21.00

The Unsound Mind Live

Κυριακή 15 Δεκεμβρίου
21.00

The Unsound Mind Live

15/12/2024

-scroll down for english-

Οι Unsound Mind είναι ένα μουσικό project με έδρα την Αθήνα. Το σχήμα δημιουργήθηκε το 2014 από τον Nero J ο οποίος ξεκίνησε να δουλεύει πάνω σε πρωτότυπο υλικό ως σόλο performer. Έχοντας στο ενεργητικό του συμμετοχές σε μουσικά σχήματα κυρίως από το χώρο της jazz, δημιουργεί συνθέσεις τις οποίες οδήγησε σταδιακά σε μια ορχηστρική μορφή θέλοντας έτσι να ενισχύσει το υλικό του.

Το 2016 ο κοντραμπασίστας Jx2mas προσχώρησε στο project όπου από κοινού με τον Nero J ανέλαβαν τις ενορχηστρώσεις. Μέχρι το 2018 δραστηριοποιήθηκαν ως ντουέτο. Οι μουσικές αναζητήσεις και ο πειραματικός χαρακτήρας, τους οδήγησε στο να εντάξουν στο σχήμα τον γνωστό, στην ελληνική hip hop κοινότητα, beatboxer Bitman, διαμορφώνοντας έτσι το σημερινό τους ήχο. Από το 2019 εμφανίζονται ως τρίο.

Το 2023 κυκλοφόρησαν το The Unsound Mind E.P. Ο ηλεκτροακουστικός, ορχηστρικός ήχος τους ενσωματώνει στοιχεία από ambient, trip hop, jazz και post rock.
Πρόκειται για ατμοσφαιρική μουσική με κινηματογραφικές αναφορές και έντονο το στοιχείο της dark ψυχεδέλειας.

Μέλη
Nero J : Κιθάρες, Λούπες, Σύνθεση
Jx2mas : Κοντραμπάσο, εφφέ
Bitman : Beatbox, εφφέ

Ημερομηνία: Κυριακη, 15 Δεκεμβρίου 2024
Τοποθεσία: Ov Off Studio. Φειδιππίδου 22, Αθήνα 3ος όροφος
Ώρα έναρξης: 21.00

Links:
https://open.spotify.com/artist/7sfMWYlMYXEx2rrl1VYPer

Κρατήσεις:  https://fienta.com/2-sets-111411

………………………………………………………….

EN.

The Unsound Mind is a music project based in Athens. The band was formed in 2014 by Nero J who started working on original material as a solo performer. Being involved in music groups mainly of the jazz genre, he created compositions which were gradually led to an instrumental form.

In 2016 the double bassist Jx2mas joined the project and together they took over the arrangements. Up until 2018 they were active as a duo. At that point their musical quests and experimental character guided them to Bitman, a renowned beatboxer in the Greek hip hop community, who joined the band, and thus shaped their current sound.
Since 2019 they perform as a trio.

At 2023 they released The Unsound Mind E.P. Their electro-acoustic, instrumental sound incorporates elements of ambient, trip hop, jazz and post rock. They create atmospheric music with cinematic  references and a strong element of dark psychedelia. The band has performed in various music scenes, festivals, theatres, etc. Sofar Athens, KET Experimental Music Festival, National Theatre,Faust and St Paul Sessions 4 to name a few.

Members
Nero J : Guitars, Loops, Composition
Jx2mas : Double Bass, Effects
Bitman : Beatbox, Effects

Date: Sunday, December 15, 2024
Location: Ov Off Studio, Athens
Start Time: 21.00

Links:
https://open.spotify.com/artist/7sfMWYlMYXEx2rrl1VYPer 

For reservation : https://fienta.com/2-sets-111411

Occult Stereo & Motherfuzz Κυρ. 08/12 21.00

Occult Stereo & Motherfuzz live

Κυρ. 8 Δεκεμβρίου 21.00 Ov Off Στούντιο, Αθήνα

Occult Stereo & Motherfuzz live!

-scroll down for english-

Motherfuzz

Οι Motherfuzz είναι ένα τριμελές Heavy Psychedelic Rock σχήμα αποτελούμενο από τον Νίκο Μακρή στη κιθάρα και στα φωνητικά, τον Γιώργο Δερδεμέζη στο μπάσο και
τον Δημήτρη Κολυδά στα Drums. Δημιουργήθηκαν στην Αθήνα στις αρχές του 2017 και από τότε έχουν ηχογραφήσει 2 demo EPs, το “Powerslide” και το “Locals Only”, τα οποία και
προώθησαν μόνοι τους στο φιλικό τους κύκλο, το 2017 και το 2018 αντίστοιχα.
Μερικές από τις ζωντανές τους εμφανίσεις είναι στο Six Dogs, Modu, Ανεξάρτητο Φεστιβάλ Στεκιού Ληξουρίου καθώς και σε αρκετές κλειστές συναυλίες.
Ο Κορωνοϊός τους οδήγησε σε μια παύση και έπειτα από την άρση των περιοριστικών μέτρων έχουν αλλάξει ριζικά το είδος τους και την προσέγγιση τους στη μουσική που γράφουν,
κάτι το οποίο είναι ευδιάκριτο και στα δύο τελευταία singles που κυκλοφορησαν.

Links: https://motherfuzz.bandcamp.com/
https://open.spotify.com/user/motherfuzz    

 

Occult Stereo

Το Occult Stereo μεταδίδει πολύμορφη ακουστική ελευθερία – από ambient ηχοτοπία μέχρι fuzz-guitar freakouts και ψυχεδελικούς ωκεανούς τύπου drone.
Το OS είναι solo project από τον Alex Ηλιόπουλο (της πειραματικής ροκ κολεκτίβας Impuritan από Σαν Φρανσίσκο) – έναν Ελληνοαμερικανό κιθαρίστα/πολυοργανίστα που συνδυάζει πειραματικές, psych και art rock επιρροές με αυθόρμητους τρόπους. Διπλοί ενισχυτές κιθάρας και μπάσου παρέχουν ένα ηχητικό καταρράκτη, δημιουργώντας απόκοσμη ατμόσφαιρα με συνδυασμό ηλεκτρονικών και φωνής.

Το Occult Stereo κυκλοφόρησε ένα βινύλιο 12″ το 2020 (“Plasma” – με αρκετές συνεισφορές προσκεκλημένων μουσικών), ακολουθούμενο από ένα ψηφιακό EP (“Free Roam Syndrome / Zero Sum”) to 2021 – και ένα μικρό τουρ του ΕΕ το 2022. Ένα καινούργιο αλμπουμ είναι καθ’ οδόν το 2025. Ο Άλεξ έχει μοιραστεί σκηνές στο παρελθόν με εκλεκτική σειρά καλλιτεχνών,
όπως Azalia Snail, The Veldt, Ava Mendoza, 3 Leafs, Naxatras, Avi Buffalo, Coastlands, Death Hawks και Clipd Beaks. Η μουσική του έχει λάβει ραδιοφωνικό airplay στη δυτική ακτή τις
ΗΠΑ (KALX, KZSU, KFJC, KOCF) και συμπεριλήφθηκε στην αρχειακή συλλογή “Bay Beats” της Δημόσιας Βιβλιοθήκης του Σαν Φρανσίσκο.

Links: https://occultstereo.bandcamp.com/music 
https://occultstereo.bandcamp.com/music 
https://occultstereo.com/ 

Κρατήσεις:  https://fienta.com/2-sets-110205

EN.

Motherfuzz

Motherfuzz is a three-piece Heavy Psychedelic Rock band consisting of Nikos Makris on guitar and vocals, Giorgos Derdemezis on bass, and Dimitris Kolydas on drums. Formed in Athens in early 2017,
the band has recorded two demo EPs, Powerslide and Locals Only, which they self-released within their close circle in 2017 and 2018, respectively. They have performed live at venues such as Six Dogs, Modu, the Independent Festival of Steki in Lixouri, and various private events. The COVID-19 pandemic forced them into a hiatus, but after restrictions were lifted, they underwent a complete transformation in their musical style and approach. This shift is evident in their latest two singles.

 

Occult Stereo

Occult Stereo broadcasts a multifaceted acoustic freedom, ranging from ambient soundscapes to fuzz-guitar freakouts and drone-style psychedelic oceans. OS is the solo project of Alex Iliopoulos,
a Greek-American guitarist and multi-instrumentalist from San Francisco’s experimental rock collective Impuritan. He combines experimental, psych, and art rock influences in
spontaneous ways. Dual guitar and bass amplifiers create a sonic waterfall, crafting an eerie atmosphere with a blend of electronics and vocals.

Occult Stereo released a 12″ vinyl in 2020 (Plasma), featuring contributions from guest musicians, followed by a digital EP (Free Roam Syndrome / Zero Sum) in 2021 and a small EU tour in 2022. A new album is on the way for 2025. Alex has shared the stage with a diverse lineup of artists, including Azalia Snail, The Veldt, Ava Mendoza, 3 Leafs, Naxatras, Avi Buffalo, Coastlands, Death Hawks, and Clipd Beaks. His music has received radio airplay on the U.S. West Coast (KALX, KZSU, KFJC, KOCF) and was included in the San Francisco Public Library’s archival collection, Bay Beats.

Date: December 08, 2024
Time: 21:00
Venue: Ov Off Studio, Athens

For  Reservations:  https://fienta.com/2-sets-110205

George Katsanos – Yuki/ special guest: Asylum Promises Κυρ. 24/11

George Katsanos - Yuki/ special guest: Asylum Promises

Κυρ. 24 Νοεμβρίου 21.00 Ov Off Στούντιο, Αθήνα

-scroll down for english-

Το “Yuki” είναι το 4ο προσωπικό άλμπουμ του Γιώργου Κατσάνου, που παρουσιάζει έναν ζεστό φιλόξενο κόσμο, όπου η ambient μουσική συναντά τις κινηματογραφικές συνθέσεις. Ένας φανταστικός ναός Σιντοϊσμού, όπου οι ακροατές μπορούν να πάρουν την ανάσα τους, να κοιτάξουν προς τα μέσα και να εξερευνήσουν τις σκέψεις τους με ησυχία.
Ο Γιώργος Κατσάνος είναι πιανίστας, πολυοργανίστας και συνθέτης, με έδρα την Αθήνα. Είναι μέλος του synth duo Incirrina και συνεργάζεται με πολλούς μουσικούς και τραγουδοποιούς
στην Ελλάδα. Κάνει επίσης μουσική για ταινίες και θέατρο.
Στα προσωπικά του projects, δημιουργεί μινιμαλιστικούς ηχητικούς χώρους, συχνά ισορροπώντας ανάμεσα στην απόλυτη σιωπή, την επανάληψη και μια «γλυπτική» προσέγγιση για την παραγωγή ήχου.

 

Σχετικά με το ”Yuki”:

«Γεννήθηκα στην Αθήνα, πέρασα όμως τα πρώτα παιδικά μου χρόνια στην Ιαπωνία. Λόγω της δουλειάς του πατέρα μου, ο οποίος ήταν μηχανικός πλοίων, μετακομίσαμε στην Ιαπωνία και ζήσαμε πρώτα στο Χοκάιντο, μετά στην Ιννοσίμα και στη Χιροσίμα.
Με μάγεψε η ιαπωνική φύση και τα τοπία, η ιαπωνική κουλτούρα και ο ήχος της γλώσσας των ανθρώπων. Αυτό άφησε ένα μόνιμο αποτύπωμα στην ψυχή μου και πολλές ευχάριστες
αναμνήσεις στο μυαλό μου. Θεωρώ την Ιαπωνία ως δεύτερη πατρίδα μου. Αυτό το άλμπουμ ονομάζεται ”Yuki” που σημαίνει ”Χιόνι”.
Θυμάμαι χιονισμένες μέρες στο Χοκάιντο σαν σε όνειρο παραμυθιού και τον πατέρα μου που επίσης λάτρευε εκείνες τις μέρες. Τώρα που πέρασε στην άλλη πλευρά, κάθε φορά
που χιονίζει, νιώθω το άγγιγμα του χιονιού στο πρόσωπό μου σαν χάδι από αυτόν.
Ένα χάδι που μου λείπει τόσο πολύ».

To “Yuki” είναι διαθέσιμο στο Bandcamp σε ψηφιακή και φυσική μορφή (κασέττα):
https://georgekatsanos.bandcamp.com/album/yuki-2

 

ASYLUM PROMISES

Asylum Promises είναι το σόλο project του Μάνου Καρακατσάνη (The Man & His Failures, Mani Deum).
Ένα ταξίδι σε πειραματικές ηλεκτρονικές συνθέσεις, βουτηγμένες στη Frequency Modulation Synthesis, τα αναλογικά drones, noises, τα tape samples και τα live power electronics.

 

Ημερομηνία: Κυριακη, 24 Νοεμβρίου 21.00
Τοποθεσία:Ov Off Studio. Φειδιππίδου 22, Αθήνα 3ος όροφος
Ώρα έναρξης: 21.00

Κρατήσεις:https://fienta.com/2-sets-107750

Links:
https://submersionrecords.bandcamp.com/album/yuki
https://georgekatsanos.com/
https://themanandhisfailures.bandcamp.com/music 

………………………………………………………….

EN.

George Katsanos – Yuki and special guest ASYLUM PROMISES live

24/11/2024 Ον Off Studio

“Yuki” is the 4th personal album by George Katsanos, presenting a warm welcoming world where ambient music meets cinematic compositions. An imaginary Shinto shrine, where listeners can catch
their breath, look inwards and explore their thoughts in peace.
George Katsanos is a pianist, multi-instrumentalist and composer, based in Athens, Greece. He is a member of the synth duo Incirrina and works together with numerous musicians
and songwriters in Greece. He also makes music for films and theatre. In his personal projects, he loves creating minimalist sound spaces, often balancing between absolute silence, repetition, and a “sculptural” approach to making sound.

About “Yuki”:
“I was born in Athens, Greece. I spent my early childhood years in Japan. Due to my father’s job, who was a ship engineer, we moved to Japan and lived first in Hokkaido, then in Innoshima and Hiroshima.
I was enchanted by the Japanese nature and landscapes, by the Japanese culture and the sound of the people’s language. This left a permanent imprint on my soul and many pleasant memories
in my mind, i consider Japan as my second homeland.
This album is called “Yuki” that means “Snow”. I recall snowy days in Hokkaido as if in a fairy-tale dream and my father who also adored those days.
Now that he has passed on to the other side, every time that it is snowing, I feel the touch of the snow in my face as a caress from him.
A caress that I miss so much.”

“Yuki” is available on cassette as well as for digital download on Bandcamp page:
https://georgekatsanos.bandcamp.com/album/yuki-2

 

ASYLUM PROMISES

Asylum Promises is the solo project of Manos Karakatsanis (The Man & His Failures, Mani Deum). It’s a journey into experimental electronic compositions, immersed in Frequency Modulation Synthesis, analog drones, noises, tape samples, and live power electronics.

 

Date: Friday, October 18, 2024
Location: Ov Off Studio, Athens
Start Time: 21.00

For  Reservations:  https://fienta.com/2-sets-107750

NMS Night Παρ.15/11 20.00

NMS Night στο Ov Off Studio

Παρασκευή 15 Νοεμβρίου
20.00

Μουσική concrète. Ο Neo Metal Sonic παρουσιάζει μια δίωρη ακουστική εμπειρία σε συνεργασία με το στούντιο Ov Off, με τη συμμετοχή τεσσάρων εξειδικευμένων sound artists.

*Στα όρια της πραγματικότητας, ο καλλιτέχνης ήχου Jbsajudgrwyuklop, γεννημένος στην Τύνιδα και με έδρα την Αθήνα, εξερευνά την ασαφή διαφάνεια της ύπαρξης μέσω μουσικής, ηχογραφήσεων πεδίου και ηχογραφημένων συνομιλιών.

*Ο Gal Bashir είναι ηχολήπτης από την Αθήνα. Ο καταστροφικός σχεδιασμός ήχου του δημιουργεί χάος και προκαλεί ένταση στον ακροατή.
Κυκλοφόρησε το πρώτο του LP στη Neo Metal Sonic, πέρυσι.

*Ο Ice_Eyes δημιουργεί πειραματικές ηλεκτρονικές μουσικές φόρμες και πειραματίζεται με σύγχρονα εδάφη της club κουλτούρας, τεχνικές και ατμόσφαιρες.
Αυτή η ποικιλία ειδών και στυλ εκφράζεται μέσω των πολυάριθμων μιξ του στο Stegi Radio Athens (κάθε μήνα) και κατά καιρούς στο NTS, HKCR
και πολλά άλλα κέντρα ηλεκτρονικής μουσικής.

*Το έργο του qanossonap επικεντρώνεται στην αφήγηση, συχνά μέσω ατμοσφαιρών που γεμίζουν τον χώρο, υπνωτικών επαναλήψεων και δειγματοληψίας ήχων που δημιουργούν ένα τελετουργικό για να σας οδηγήσει σε κατάσταση έκστασης.

Links:
https://soundcloud.com/neometalsonic/sets/power-ambient 

Κρατήσεις:  https://fienta.com/2-sets-110524

Ημερομηνία: Παρασκευή, 15 Νοεμβρίου 20.00
Τοποθεσία:Ov Off Studio. Φειδιππίδου 22, Αθήνα 3ος όροφος
Ώρα έναρξης: 20.00

………………………………………………………….

EN.

NMS Night στο Ov Off Studio

15/11/2024 Ον Off Studio

Musique concrète, mechanical soundscapes, ambiences and noises.Neo Metal Sonic presents a 2 hour listening session hosted by Ov Off
studio featuring 4 of it’s closely associated sound artists.

*At the boundaries of reality, the sound artist Jbsajudgrwyuklop, born in Tunis and based in Athens, explores the elusive transparency of existence through music,
field recordings, and recorded conversations.

*Gal Bashir (he,him) is an audio engineer from Athens. His destructive sound design brings chaos and a feeling of discomfort to the listener.
He released his first LP on Neo Metal Sonic, last year.

*Ice_Eyes is producing leftfield electronic music forms and experimenting with modern club territories, techniques, and atmospheres. This variety of genres and styles is channeled through
his numerous mixtapes on Stegi Radio Athens (monthly), and from time to time on NTS, HKCR and many more electronic music hubs.

*Qanossonap’s work is focusing on narration often through room filling atmospheres, hypnotic repetitions, sampling and resampling sounds that result in a ritual meant to put you in trance.

For  Reservations:https://fienta.com/2-sets-110524

 

Date: Friday, November 15, 2024
Location: Ov Off Studio, Athens
Start Time: 20.00

ATHENS 3000 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Τρ.12/11 20.30

ATHENS 3000

Τρίτη 12 Νοεμβρίου
'Ωρα 20.30
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

-scroll down for english –

 

 

«Έκανα μια βόλτα στο δάσος και βγήκα ψηλότερος από τα δέντρα». Χένρυ-Ντέιβιντ Θορώ

Μια προβολή στο μέλλον ενός τόπου με αρχαίες ρίζες μάς προτείνει η ομάδα Athens 3000. Tα μέλη της, καλλιτέχνες με διαφορετικά βιώματα και καταβολές, επιλέγουν αυτόν τον
κοινό τόπο για να συνυπάρξουν, να πειραματιστούν και να εξερευνήσουν άγνωστα πεδία έκφρασης. Η συνάντησή τους θέτει ως συνθήκη της δημιουργικής διαδικασίας την ελευθερία του αυτοσχεδιασμού· με αφετηρία το διάλογο μεταξύ παραστατικών και εικαστικών τεχνών, ενώνουν τις μοναδικές φωνές τους σε ένα πρωτότυπο σύμπαν που ξεπηδά από την ελληνική underground σκηνή και συνδέει τη free jazz με την experimental μουσική.

 

Συντελεστές:
Γεωργία Καρύδη: φωνή,
Νίκη Κοκκόλη: σαξόφωνο
Σταμάτης Ζαφειρόπουλος: Ταμπούρ
Δήμητρα Κουστερίδου: Ηλεκτρονικά,
Σοφία Ζαφειρίου, Βιολί, ηλεκτρονικά
Άγγελος Μαστραντώνης: Βιολί
Αλέξης Μαστιχιάδης: τσέμπαλο
Άρτεμις Βαβάτσικα: Ακορντεόν Νοραότο,
Νεφέλη Σταματογιαννοπούλου και Pascal Niggenkemper: κοντραμπάσο
Στέφανος Χυτήρης: τύμπανα

Links: https://www.megaron.gr/event/athens-3000/

 

 

EN.

Tuesday, November 12
Time : 20.30
Place: Megaron Athens Concert Hall

 

“I took a walk in the woods and came out taller than the trees.” Henry-David Thoreau

A projection into the future of a place with ancient roots is proposed by the Athens 3000 group. Its members, artists with different experiences and backgrounds, choose this common place to coexist, experiment and explore unknown fields of expression. Their meeting sets as a condition of the creative process the freedom of improvisation; starting from the dialogue between performing and visual arts, they unite their unique voices in an original universe that springs from the Greek underground scene and connects free jazz with experimental music.

 

 

Partisipants:
Georgia Karidi: Voice,
Niki Kokkoli: Saxophone
Stamatis Zafeiropoulos: Tambour
Dimitra Kusteridou: Electronics,
Sofia Zafeiriou, Violin, electronics
Angelos Mastrantonis: Violin
Alexis Mastichiadis: Cembalo
Artemis Vavatsika: Accordion Noraotto,
Nefeli Stamatogiannopoulou and Pascal Niggenkemper: Bass
Stefanos Hytiris: Drums

 

 

MoCM Solo live 10/11 21.00

MoCM Solo live

10 Νοεμβρίου 2024
21.00
Ov Off Στούντιο, Αθήνα

MoCM Solo
Live στο Ov Off Στούντιο, Αθήνα

-scroll down for english-

Ο Ανδρέας Μονόπολης, γνωστός και ως MoCM, θα πραγματοποιήσει μία σόλο ζωντανή εμφάνιση την Κυριακή 10 Νοεμβρίου στο Ον Off Studio.

Ως sound artist με πολυετή εμπειρία στον χώρο της ηλεκτροακουστικής και της avant-garde μουσικής σκηνής, ο Ανδρέας Μονόπολης θα παρουσιάσει μία σόλο performance ακουσματικής εμπειρίας.
Η μουσική -Live Electronics- που θα ακούσουμε, μπορεί να περιγραφεί ως ακουστική εμπειρία, με περάσματα από διάφορα είδη όπως: experimental, drones, glitch, noise και rhythmic sections.

Ένα μικρό ταξίδι στον ωκεανό του ήχου που πραγματικά αξίζει να ζήσετε.

Ημερομηνία & Ώρα:Κυριακή, 10 Νοεμβρίου 2024
Τοποθεσία: Ov Off Studio. Φειδιππίδου 22, Αθήνα 3ος όροφος
Ώρα έναρξης: 21.00

Κρατήσεις:  https://fienta.com/2-sets-104566

EN.

Andreas Monopolis, also known as MoCM, will perform a solo live show on Sunday, November 10th at Ov Off Studio.

As a sound artist with many years of experience in the field of electroacoustic and avant-garde music, Andreas Monopolis will present a solo performance offering an immersive auditory experience.
The Live Electronics music that we will hear, better will described as an acoustic journey. It will feature transitions across various genres such as experimental, drones, glitch, noise, and rhythmic sections.

A small journey through the ocean of sound that is truly worth experiencing.

Date: November 10, 2024
Time: 21:00
Venue: Ov Off Studio, Athens

Links:https://monopolis.gr/social-media/

For Reservations:https://fienta.com/2-sets-106829

Λιοκόρνο κουαρτέτο live Παρ. 08/11 21.00

Λιοκόρνο κουαρτέτο live

Παρ. 08/11 21.00
Ov Off Στούντιο, Αθήνα

-scroll down for english-

 

Το κουαρτέτο Λιοκόρνο, ακροβατεί ανάμεσα σε συνθέσεις από την σύγχρονη ελληνική τραγουδοποιία εμπνευσμένες από την παραδοσιακή μουσική.
Δημιουργούν ένα καινούργιο ηχητικό πλαίσιο ερμηνείας τους με βάση την jazz και αυτοσχεδιαστική προσέγγιση, σαν μουσική φόρμα είτε σαν στιχουργική θεματολογία, αλλά και το παραδοσιακό τραγούδι καθαυτό.
Παρουσιάζονται επίσης και original συνθέσεις επηρεασμένες από την παράδοση, συνδυάζοντας μελωδικότητα και πολυρυθμία.

Κωνσταντίνος Κόκκινος: κλαρίνο, cumbus, φωνή
Ορέστης Πετράκης: πιάνο
Δημήτρης Τάσαινας: κοντραμπάσο, φωνή
Θάνος Χατζηαναγνώστου: τύμπανα

Ημερομηνία & Ώρα: Παρασκευή 8, Νοεμβρίου 2024
Τοποθεσία: Ov Off Studio. Φειδιππίδου 22, Αθήνα 3ος όροφος
Ώρα έναρξης: 21.00

Κρατήσεις:  https://fienta.com/2-sets-106749

Links:

https://www.instagram.com/liokorno/

https://www.youtube.com/@liokorno

EN.

Liokorno quartet is an Athenian band, which experiments on compositions from the Greek Contemporary Songwriting Book, influenced by Greek traditional and folk music forms and lyrics, while playing its own original scores.
They also explore the traditional song itself, creating a whole new soundscape, blending colours from jazz and improvisational music.

Konstantinos Kokkinos : clarinet , cumbus , vocals
Orestis Petrakis : piano/keys
Dimitris Tasenas : double bass , vocals
Thanos Hadjianagnostou : drums

 

Date: November 8, 2024
Time: 21:00
Venue: Ov Off Studio, Athens (3rd Floor)

For  Reservations:https://fienta.com/2-sets-106749

 

Subscribe to our newsletter

Support us

Styled Form Example

Ov Off Studio. Feidippidou 22, 11527, Athens.
Music and Performing Arts | Sound and Music for Films
📞:+306936250571
Nefeli Stamatogiannopoulou

Copyright © 2025 Ov Off Studio, Nefeli Stamatogiannopoulou. Theater&Music Athens-Eleusina